Veranstaltungskalender

Zum 100-jährigen Jubiläum des Fotoclubs Rastatt e.V. präsentiert das Stadtmuseum vom 19. März bis 20. September die Sonderausstellung „100 Jahre Fotoclub Rastatt“. Die Ausstellung enthält aktuelle Fotoarbeiten von 13 Vereinsmitgliedern.

Zum Saisonstart zeigt das Riedmuseum Ottersdorf vom 1. März bis 31. Mai die Wanderausstellung „Kulturgeschichte des Bibers“ des BUND-Regionalverbandes Ostwürttemberg.

Zum 100-jährigen Jubiläum des Fotoclubs Rastatt e.V. präsentiert das Stadtmuseum vom 19. März bis 20. September die Sonderausstellung „100 Jahre Fotoclub Rastatt“. Die Ausstellung enthält aktuelle Fotoarbeiten von 13 Vereinsmitgliedern.

Zum 100-jährigen Jubiläum des Fotoclubs Rastatt e.V. präsentiert das Stadtmuseum vom 19. März bis 20. September die Sonderausstellung „100 Jahre Fotoclub Rastatt“. Die Ausstellung enthält aktuelle Fotoarbeiten von 13 Vereinsmitgliedern.

Zum Saisonstart zeigt das Riedmuseum Ottersdorf vom 1. März bis 31. Mai die Wanderausstellung „Kulturgeschichte des Bibers“ des BUND-Regionalverbandes Ostwürttemberg.

"Threads of Embodiment" ist die erste institutionelle Einzelausstellung der queeren Mapuche-Künstler*in Neyen Pailamilla (*1988, Santiago de Chile). Performative Eingriffe verwandeln die Fruchthalle in einen Erinnerungsort, der Zuschreibungen hinterfragt und auf die ursprüngliche Funktion der Fruchthalle in Raststatt als öffentlichen Raum verweist. Durch Projektionen, Performances und Eingriffe in Café- und Museumsraum überschreitet "Threads of Embodiment" bewusst institutionelle Grenzen und tritt in einen direkten Dialog mit der Stadt Rastatt, um nach queerer Sichtbarkeit und kolonialer Einflussnahme zu fragen. Ausgangspunkt ist Pailamillas Mapuche-Identität, die zwischen Tradition, Migration und urbanem Leben zu einem hybriden, fluiden Zustand wird. Gezeigt werden zentrale Arbeiten der letzten zehn Jahre.

"Threads of Embodiment" ist die erste institutionelle Einzelausstellung der queeren Mapuche-Künstler*in Neyen Pailamilla (*1988, Santiago de Chile). Performative Eingriffe verwandeln die Fruchthalle in einen Erinnerungsort, der Zuschreibungen hinterfragt und auf die ursprüngliche Funktion der Fruchthalle in Raststatt als öffentlichen Raum verweist. Durch Projektionen, Performances und Eingriffe in Café- und Museumsraum überschreitet "Threads of Embodiment" bewusst institutionelle Grenzen und tritt in einen direkten Dialog mit der Stadt Rastatt, um nach queerer Sichtbarkeit und kolonialer Einflussnahme zu fragen. Ausgangspunkt ist Pailamillas Mapuche-Identität, die zwischen Tradition, Migration und urbanem Leben zu einem hybriden, fluiden Zustand wird. Gezeigt werden zentrale Arbeiten der letzten zehn Jahre.

"Threads of Embodiment" ist die erste institutionelle Einzelausstellung der queeren Mapuche-Künstler*in Neyen Pailamilla (*1988, Santiago de Chile). Performative Eingriffe verwandeln die Fruchthalle in einen Erinnerungsort, der Zuschreibungen hinterfragt und auf die ursprüngliche Funktion der Fruchthalle in Raststatt als öffentlichen Raum verweist. Durch Projektionen, Performances und Eingriffe in Café- und Museumsraum überschreitet "Threads of Embodiment" bewusst institutionelle Grenzen und tritt in einen direkten Dialog mit der Stadt Rastatt, um nach queerer Sichtbarkeit und kolonialer Einflussnahme zu fragen. Ausgangspunkt ist Pailamillas Mapuche-Identität, die zwischen Tradition, Migration und urbanem Leben zu einem hybriden, fluiden Zustand wird. Gezeigt werden zentrale Arbeiten der letzten zehn Jahre.

"Threads of Embodiment" ist die erste institutionelle Einzelausstellung der queeren Mapuche-Künstler*in Neyen Pailamilla (*1988, Santiago de Chile). Performative Eingriffe verwandeln die Fruchthalle in einen Erinnerungsort, der Zuschreibungen hinterfragt und auf die ursprüngliche Funktion der Fruchthalle in Raststatt als öffentlichen Raum verweist. Durch Projektionen, Performances und Eingriffe in Café- und Museumsraum überschreitet "Threads of Embodiment" bewusst institutionelle Grenzen und tritt in einen direkten Dialog mit der Stadt Rastatt, um nach queerer Sichtbarkeit und kolonialer Einflussnahme zu fragen. Ausgangspunkt ist Pailamillas Mapuche-Identität, die zwischen Tradition, Migration und urbanem Leben zu einem hybriden, fluiden Zustand wird. Gezeigt werden zentrale Arbeiten der letzten zehn Jahre.